每個作家筆下，都有一個特定的世界，自然風物與精神靈性融為一體，比如沈從文，他筆下的湘西，那么富有人情之美。這種美，來自于故土實際風物，又超乎現實之上，是用精神幻化文字鑄成的審美。凌澤泉新作《抒情的鄉村》中的安溪村，便是這樣一處美好所在：房前屋后的桃花、梔子花、石榴花、扁豆花，夏日青青的荷塘，堤上老牛的身影，稻花香里的蛙鳴，河壩里的魚蝦，雪后的山巒……一個個特寫鏡頭，一組組田園牧歌。在他的淺吟低唱中，如此婉約，如此豁亮。 

看到最后，竟然不知該羨慕安溪村這方熱土，養育出一位為它折腰的才子；還是該羨慕凌澤泉，擁有一方故園，擁有一段奢華的鄉村記憶。或許，這是一種天然的合拍，安溪村幸有這樣一個人，一個人幸有這樣一方水土，地因人而鮮活，人因地而靈動。鄉村的一草一木、一溝一渠，賜予少年以一顆溫柔敏感的心，光風霽月的情懷，慢時光洇染出的藍印花布一樣低調華貴的人生底色，帶著這些行走在都市，人生似乎格外不一樣：對四時節氣，對日月山川，比別人多一份敏銳。在世界行走一圈，歸來還是少年的情懷。鄉村少年的心靈是用草木哺養大的，所以，他的遠方是故鄉，他的詩是炊煙和蛙鳴。對野外，對清風明月，格外多一份親近，多一份惦念。 

凌澤泉的文字里流淌著濃濃的鄉野風情。《母親的艾草地》《噴香的麥醬》《檐下臘味香》《臘月年光如激浪》……既是優美的風物圖，又是民俗風情史。那每一束艾草，每一鐮稻米，每一縷炊煙，都站在恰當的位置，都站成最美的風景，都不容錯過和辜負。 

用眼睛一行行去捕捉這樣的文字，心頓時安靜下來。一顆心抽離出去，飛越鋼筋水泥鑄就的高樓，置身故土，就像赤腳親近泥土一樣，心即刻被熨平，饑渴的心靈即刻被哺養。 

生活在都市中的人，真的需要時時抽離，借用優美的文字，完成自我救贖。 

《抒情的鄉村》共有五輯：《槐花細細開》《蛙聲筑樓》《秋色斑斕》《冬陽和暖》《時間有痕》，以農歷節氣的時間線貫穿全書，文字里有光，抒情就是詠嘆。讀起來脈絡清晰、眉清目秀，處處可見寫作者的用心、匠心。 

在作家的筆下，遠去的鄉村是可以用文字挽留構筑的一個審美世界。凌澤泉將一個節氣分明、農事繁忙的鄉村，真切地呈現在讀者面前，讓讀者從新穎的角度，透過文字之美，再一次重新審視腳下的這方熱土，以及土地上叢生的一草一木。可以說，他在著意敘事的同時，也飽蘸著抒情的濃墨。敘事就敘得妙趣橫生，抒情就抒得恣意汪洋。尤其是他用生花妙筆鑄就的五彩斑斕的抒情筆調，更是對心靈的詩意熏陶。 

散文要有一脈靜氣，作家要有一顆靜心。這是一部靜心寫就的作品。《布谷啼播》《且賞春山，且聽鳥語》《夏荷浮翠》《瓜豆鬧秋》《山菇撐傘》……讀之有靜氣，感到四時有序，人生有信。一切歷歷分明。凌澤泉的文字畫面感很強，意象紛呈，極富審美情趣。“犁鏵般穿梭在村莊和田野之間的布谷鳥，撳響節氣的鈴聲，催促種子出發，它們不也是從高遠的云朵中撒下的一粒粒種子嗎？”這樣的文字似乎在邏輯之外，又在情理之中，給人意外，令人驚喜。這樣的文章，適合泡杯香茗，慢慢品讀，通篇好像是在刺繡，無一處不精美，無一句不雋永，心仿佛變成燕子，借助文字飛啊飛啊，飛過關山萬重，抵達文字所構筑的那個鐘靈毓秀的疆域——那既是特定的地理坐標，也是空靈的精神世界。 

那些花啊草啊，你疑惑，都是被鄉村少年用溫柔的目光撫觸過的，格外靈性。當凌澤泉選取這些景物，把它們鋪陳在紙上，他的目光一定很柔和，他的心一定很安靜。他與它們隔空而望，彼此心生喜悅。 

青春無暇，少年無邪。時下人多滿足于手機上的碎片化閱讀，海量信息充斥，能靜下心來閱讀紙質書，心必須要安定；能寫出安靜的文字，必須“思無邪”。不被時代潮流裹挾，立定心意，守著孤獨與寂寞，犁耕出自己的詩意，這需要勇氣，需要定力，需要長性。這些，凌澤泉都有。當夜幕降臨、萬家燈火之際，他喜歡在白熾燈下靜靜地捧書，或者在本子上寫作——他一直堅守著在紙上寫字的習慣。固守自我，只為了守住初心，守住對文學的情懷。 

捧讀《鄉村的抒情》，感到山河浩蕩，人間有情。鄉村，維系著他濃得化不開的愛。文字，是最好的傳遞與抵達。