“紅綠相間，黑白分明”。這是央視著名主持人敬一丹女士參觀皖南宣城后，總結出的切身感受。紅，指涇縣紅色文化；綠，指皖南的青山綠水；黑白，當然指的是中國文房四寶之鄉的宣紙與徽墨。如果借用這八個字來形容丁雪郁先生的繪畫藝術，我想，也是再合適不過了。

一尾尾紅色的金魚躍然紙上，一叢叢綠色的水草穿梭其中，紅綠相伴，兩種鮮亮的色調和諧同存，互補共融，沒有絲毫的刻意與繁雜，更沒有讓人感覺到大紅大綠的媚俗。

一筆筆濃淡枯濕的墨色，一塊塊渾然天成的留白，知白守黑。在中國文化中，黑白也代表著虛與實，黑白之間透露出中國傳統哲學與美學的精髓，蘊含著有無相生的大千世界，任你遨游，任你無限遐想。這種純水墨的黑白關系，在雪郁先生簡單幾筆勾勒的畫作中就能很好地體現。

丁雪郁先生出生于皖南太平，在涇縣生活工作幾十年，而后調至安徽省書畫院任專職畫家，從此定居合肥。皖南的山山水水，家鄉的一草一木，給先生儲存了豐富的繪畫記憶，積累了大量的素材，同時也吸取了足夠的藝術養分。正是由于在涇縣長時間的生活工作，才有緣結識了涇縣籍的中國繪畫大師——吳作人先生，才有了后來師從吳作人先生繪畫十余年的經歷。這不是偶然，不是巧合，冥冥之中注定雪郁先生與作人先生是有緣的。而我常與雪郁先生親近，欣賞其大作，學習其為人，想來也是有緣的。良好的地理優勢，正統的師承關系，畫內功夫與畫外功夫的統一，長期的文化滋養，加上自己的勤奮與悟性，方才奠定了雪郁先生的藝術成就。

雪郁先生擅長繪畫金魚，熊貓等題材的作品，其金魚作品常見的主題為“錦玉滿堂”“樂融融”“滿堂紅”。金魚寓意錦玉，年年有余，富貴吉祥。滿堂紅，整幅畫面都為紅色金魚，中國紅，紅紅火火。先生的熊貓作品主題多為“平平安安，團團圓圓”。兩只憨態可掬的大熊貓，悠然自樂地吃著竹子，啃著蘋果，畫面天真，意趣盎然，情趣生動，甚是可愛。無論是金魚還是熊貓，都表達了中國老百姓內心的一種祈盼，一種美好的祝愿與向往。我常想先生畫的金魚、熊貓等作品，為什么能在全國美術大展中獲獎，從而成為中國美術家協會會員，國家一級美術師。為什么能受到那么多人的喜愛，難道僅僅是繪畫技藝的高超嗎？現在想來，答案已經在我心中。

無論是紅綠還是黑白，都是中國畫的視覺呈現。墨色與線條，用墨與用筆產生的墨韻到布局構圖，反映出一個繪畫者的性情，更彰顯出藝術家本人對天地萬物的理解與感悟。然而，一件優秀的中國畫作品，絕不是單純的筆墨與構圖，而是其背后的藝術精神與人文關懷。也正是吳作人先生一生所信守的“藝為人生”的教導。一件藝術品首先是給人欣賞的，藝術家只有深入生活、融入生活、貼近大眾，這樣才能給藝術帶來源源不斷的創作靈感，才能創作出有血、有肉，有溫度、有情懷，具有時代特征的藝術作品。

透過畫品看人品。藝術家的人品決定了他的藝術水平。優秀的藝術家，除了用作品體現實力，還要自覺自行的去傳承發揚一個國家民族的文化國粹，更重要的是要有社會擔當，要勇于承擔一個人民藝術家的社會責任。雪郁先生的作品我是極其喜愛的，而先生的人格魅力更是深深感染著我，影響著我。“為人謙虛低調，樂于助人，有中國傳統的謙謙君子儒雅之風。”這是安徽美術界、收藏界對先生的贊譽，可謂實至名歸。

如今，雪郁先生已過了古稀之年，享受天倫之樂的同時，每天隨心、隨性作畫，繪畫藝術也日臻完善，漸入妙境。我真誠地祝愿先生身體康健，藝術之花常開，多創作出精美的作品，奉獻給那些熱愛生活，享受生活，熱愛藝術，尊重藝術，懂美、愛美、欣賞美的人們。