安徽網 大皖客戶端 “我愛淮河，她不僅養育了我，還給我提供了探索藝術的廣闊原野；我愛花鼓燈，她是漢民族的代表性舞蹈，鼓聲里有我們中華民族的魂。”上周四，國家級非遺項目花鼓燈的代表性傳承人，安徽花鼓燈表演藝術家金明做客徽派，他用嘶啞而豐富的語言，惟妙惟肖的動作，深情講述了與淮河，與花鼓燈的情緣。

花鼓聲里是百姓的喜怒哀樂

國家級非遺傳承人金明

徽派：可不可以用花鼓燈開場的形式跟我們觀眾打個招呼？

金明：這兩天在安徽給全國的藝術家上大師課，嗓子已經沙啞唱不了，我就把歌詞說一下：“上了場子不敢走，四面圍的都是朋友。朋友見我微微笑，我見朋友抬不起頭。”比較敞亮，這就是漢民族代表性舞蹈花鼓燈的特色。而且，一臺鑼鼓半臺戲，唱歌之前必須要先打鑼鼓。鼓是我們中華民族的魂，盤古開天地，不管是皇帝登基，梁紅玉戰金山還是老百姓有冤屈了都要打鼓，但我們的花鼓跟其他鼓不一樣，它跟老百姓的生活緊緊相關。不管是喜怒哀樂，婚喪嫁娶，還是希望來年有個好收成，都要打鼓。到目前為止，只要到農歷3月28，就會在東山上祭拜大禹，然后打起花鼓。因為那是陽歷五月份左右，麥子已經灌漿了，這時候打鼓期盼今年有個好收成。

徽派：是什么機緣讓您扎根到淮河邊？

金明：我是北京人，爸爸是軍人，當時解放軍南下，我六七歲也跟過來了，當時就看到很多村子里都有玩花鼓燈的，我就跟著玩燈的隊伍一路走一路看。而且我看到他們玩花鼓燈的，就算鞋都爛了，還能跳得那么愉悅，對我震動很大。后來我看到一個老奶奶抱著孩子在河邊，對他說，別哭，餓了喝口水，我就覺得這里的人民怎么這么勇敢。其實我爸爸的想法是讓我接他班，去當兵，但是我看到這些人這么苦，怎么還有這么大的精神去跳花鼓燈，我就想去找尋她，研究她。我常常在想，我爸帶我來淮河，我一點不后悔，我這一輩子沒白活，因為媽媽是淮河，幾千年的風風雨雨打濕了多少好的詩篇，在我的記憶中，民族的精神歷歷在目，我經常留下流淚的思念。

19歲時的金明

徽派：所以您是深沉地愛著這塊土地，因此選擇留下來的？

金明：過去淮河經常泛濫，但這里的人民也不想離開這塊地方，他們愛土地，愛家鄉，我深深地感動。我在一本書的前言里面寫了這么幾句話：淮河水喝著貼心甜，家鄉的土聞著撲鼻香。不是淮水加冰糖，也不是泥土拌麝香，這是生我養我的地方。我在這播撒著希望，有時候也收獲點憂傷，但是每天能看到照耀這塊大地的曙光，這塊大地就是又有藝術，又會生活的一塊大地。

“東方芭蕾”從勞動生活中來

金明和學習花鼓燈的孩子們

徽派：后來是怎么走上專業從事花鼓燈藝術之路的？

金明：慢慢長大了以后，我在部隊看了很多少數民族的解放軍跳舞。因為我也從小喜歡跳舞，就到了歌舞團。我一看花鼓燈特別神秘，到了歌舞團以后就讓老師們介紹給我聽。解放后第一個舞蹈家協會主席吳曉邦，從日本留學回來，帶著他的愛人盛潔來到淮河邊，被花鼓燈震撼到了，在淮河邊成立了專門的工作室研究花鼓燈兩年。團里面58年排《摸花轎》，我的老師，副團長馮國佩，我就天天跟他學。北京舞蹈學院院長戴愛蓮老師，她從英國皇家芭蕾舞團畢業，抗戰時回國，第一個看梅蘭芳的《貴妃醉酒》，然后就到淮河邊看馮國佩的花鼓燈，她很驚訝，說這是她心中的第二個梅蘭芳。馮國佩老人非常樸實，看我很認真，說收我為徒，我就跟他學。他說跟他一個人學還不行，花鼓燈是淮河的大文化，從上游的河南信陽一直到洪澤湖都有花鼓燈，村村都有花鼓燈，家家都有玩燈人。他的話震撼了我。1974年我19歲的時候開始走淮河，一個村莊一個村莊地走，天黑了下雪了就住在農家，我從上游一直走下來。那時候那些老藝人，現在都不在了，但他們的孫子對我都很尊重，因為我給他們的爺爺披過麻，戴過孝，守過靈。

金明在民間教學

徽派：花鼓燈藝術到底是怎么來的？

金明：漢民族是最聰明的民族，他們在生活和勞動中產生了一種自娛自樂的形式叫花鼓燈，這是個神奇的名字，花就是女人，鼓就是男人，燈是他們心中的太陽和月亮。農閑的時候，在打糧食的場上縫衣服，敘話，這種近距離的情感傾訴，因為是發自內心的，所以特別真實動人。到了北京舞蹈學院，我首先教學生動作，花鼓燈的動作是比較難的，她從勞動中產生，比如拿扇子一顛，是簸簸箕。還有挑擔步，捻線步，喜鵲登枝，推車子，挎籃子步，等等，這都是對勞動和生活的熱愛。捂胸口的動作，是女孩子害羞，愛美愛生活；燕子出水，是愛大自然。這么一跳，老百姓都看懂了，自然都喜歡。雖然農業現代化了，但這些歷史不能丟。

花鼓燈表演

徽派：為什么把花鼓燈譽為“東方芭蕾”？

金明：花鼓燈其實跟京劇一樣，每個村子都有流派，大家之間互相競爭，我們叫抵燈，很好玩。你打我打，哪個地方圍的人最多，說明跳得最好。過去常說，好男不玩燈，好女不看燈，所以玩花鼓燈的都是男扮女裝。因為是男扮女裝，這么大的腳要擠進那么小的鞋子，老藝人就想了個辦法，用襯子，墊在腳后跟的位置，這樣腳指頭塞進鞋里，腳跟立在襯子上，加上褲子長看不見，這樣墊著腳跳花鼓燈，所以被叫做“東方芭蕾”。當然，她跟西方芭蕾完全是兩回事，西方的是宮廷的，貴族的，紳士的。周恩來說，東方芭蕾是人民的芭蕾，是從土地走出來的，為人民服務，是人民的舞蹈。

要教會年輕人跳好中國舞

金明手把手教學

徽派：在北京舞蹈學院教書，是出于什么樣的考慮？

金明：花鼓燈藝術是我們的民族文化，我始終覺得自己責任重大。戴愛蓮院長說的，花鼓燈是漢民族的舞蹈代表，這句話激勵了我，怎么辦，我回到我的母校，北京舞蹈學院，讓年輕人把中國的舞跳好，我來教學，先給老師進修，我把淮河邊老藝人原汁原味的元素教給他們，他們一看太好了，現在已經編成教材了，20多年了，我每年有半學期在北京舞蹈學院上課。前年我們還在學院搞了臺追憶老藝人的晚會，我今年也66歲了，我覺得必須接過他們的民族文化，代代相傳。

徽派現場，金明演示花鼓燈表演

徽派：您會通過什么方式教年輕人跳花鼓燈呢？

金明：過去女人不許出門，外面燈歌一唱，跟頭一翻，又想去看，于是趁父母不注意偷偷跑出去看，我把這一系列的過程編成舞蹈動作給他們看，用非常生動的肢體語言告訴他們，原來花鼓燈的舞蹈是這么來的，他們就理解了，喜歡了。所以，一定是舞蹈來源于生活，要有情感。比如說女孩子看到男孩子長得很帥，不好意思看，又偷偷看，心里在想也是在看，設計一個三回頭的動作。語言和動作結合起來教學，進而引起他們的共鳴。

老百姓的舞蹈是返璞歸真

金明為徽派題字

徽派：聽說您在農村搞了個傳承基地，對傳承有什么樣的想法？

金明：我雖然退休了，但是我搞傳承基地，就是希望一定把花鼓燈傳下去，這其實是在還愿，我要回報淮河大地的養育之恩。我不僅是國家級傳承人，我也是國家一級編導，我在花鼓燈這條路上探索、挖掘、傳承和創新。在安徽這塊，全國拿獎拿得最多的就是我。把花鼓燈用創新方式打造，比如編創成《歡騰的鼓鄉》，還有，我用推小車步推出一個舞蹈《糧》，講的是推小車去前線送糧食的故事，觀眾沒有不流淚的，還拿了群星獎。2008年奧運會，我們國家56個民族里面就選了12個民族，藏維蒙朝等11個少數民族，漢族就是花鼓打起來了，給全世界看中國人民的精氣神。青島“一帶一路”會議結束了，26個國家的代表去蚌埠看花鼓燈，我就組織當地農民跳花鼓燈，給他們震撼到了。杭州金磚會議結束了，17個國家的代表也都去看花鼓燈。去年我在北京舞蹈學院做了一臺晚會叫“沉香”，把全國各個民族的舞蹈集中起來，選12個節目進中國大劇院，花鼓燈是第一次進，而且壓臺，謝了六次幕都沒謝下來，最后我作為編導上臺致謝。華夏兒女很偉大，給民族帶來興旺，帶來精氣神。莊子、老子都是淮河邊長大的，老百姓的舞蹈是返璞歸真向自然，畫著蝴蝶任逍遙。老百姓是在舞自己，愛自己，愛這塊大地。

《沉香》劇組

徽派：您到底為什么這么喜歡花鼓燈？

金明：花鼓燈帶給我很多磨難，在舞蹈學院上課時我說，我愛磨難，磨難是我的朋友，我每天摸著磨難的手，沒有磨難就沒有人生，磨難給我帶來財富，我永遠拉著磨難去走自己的人生。我現在基本沒有禮拜天，身體也還不錯，天天活動跳舞，老藝人給我感慨特別深，我有個老師叫趙懷珠，領著傘把子的，去世前他說，一輩子沒玩夠，希望在他下地時玩一場花鼓燈。當時，我在一千米以外看著，灰塵掀起我看不見了，但是這種精神讓我淚灑如雨。那天看到老藝人給他打鼓，外鄉的燈友們哭成一片，我才知道什么叫打鼓，那是情感的鼓，民族的魂，世世代代老百姓酸甜苦辣的鼓。所以我覺得要把事情做好，一定要執著，要把民族的文化傳承好。

新安晚報 安徽網 大皖客戶端記者 李燕然/文 薛重廉/圖